这首诗是元代诗人宋无的作品，它通过细腻的描绘和巧妙的比喻，表达了诗人对爱情的深切感受和复杂情感。在这里，我将进行一番鉴赏：
首先，“云母屏，琢春冰”两句设定了一种清冷而精致的意境。云母是一种质地细腻、色泽温润的石头，而“琢春冰”则是对春日之冰的雕刻，这些物象在诗中象征着一种高洁而脆弱的情感。
接着，“鲛女织绡蝉翼轻”一句，通过描写海中的鲛鱼如何轻柔地编织水草，以此来比喻诗人自己的心境。这里的“鲛女”和“蝉翼”，都给人一种细腻而不经意间流露出的情感。
“比妾妾薄命，比君君薄情”两句直接了当地表达了诗人的哀愁：她将自己的生命比作轻薄的命运，将对方的情感比作同样脆弱。这种对比不仅强调了情感的脆弱，也反映出诗人内心深处的悲凉。
“红绵拭镜照胆明，还疑妾貌非倾城”两句则是对自我的审视和质问。在这里，“红绵”、“镜”都是精致之物，而“照胆明”则表达了一种内心的清澈与坦诚。然而，即便如此，还有一丝疑惑，是否自己的容颜足以倾城，这里有对美貌与爱情之间关系的一种自我怀疑。
“倾城从来有人妒，况复君心不如故”两句进一步深化了诗人的哀愁。古代有“倾城之色”一说，即美丽到足以使人迷醉甚至丧失理智的程度。而这里，却是表达即便是这样的美貌，也未必能留住对方的心。
“故人心尚峰九疑，新妾那能无故时”两句，则是对过往与现实的一种反思。这里，“故人”指的是曾经的爱情，而“新妾”则是现今的拥有。但不论过去还是现在，都难免有着或多或少的情感上的疑惑和不确定。
最后，“补天天高，填海海深。不食莲菂，不知妾心。”两句通过极端的比喻来表达诗人内心的痛苦与复杂。这里，“补天”、“填海”都是极度夸张的行为，而“不食莲菂，不知妾心”则是对自我情感的一种无奈和哀求，似乎在说，只有通过这种极端的方式，才能真正理解她内心的复杂与痛苦。
总体来说，这首诗以其精致的情感表达、细腻的人物刻画以及巧妙的意象运用，展现了中国古典诗词中特有的美学魅力。
