这首诗以琴、钟、桐、兰、薰风等自然元素入题，描绘了一幅静谧而富有诗意的画面。诗人通过“为琴为递钟”开篇，将琴与钟并置，暗示了音乐与时间的交融，营造出一种深邃而悠远的意境。接着，“冰茧弦孤桐”一句，以冰茧形容琴弦的清冷与坚韧，孤桐则象征着琴的独立与高洁，进一步深化了音乐与自然的联系。
“下堂写猗兰，上堂奏薰风”两句，运用对比手法，一方面在下堂描绘兰花的幽香，另一方面在上堂演奏薰风的和煦，展现了音乐与自然景象的和谐共融，同时也寓意了诗人内心世界的宁静与美好。
“一嘿成连师，无亏昭文氏”中，“嘿”通“默”，意指沉默或静默，这里借以表达对音乐大师连师的敬仰，以及对古代音乐理论家昭文氏的追思。这两句不仅体现了对音乐艺术的深刻理解，也蕴含了对传统音乐文化的尊重与传承。
最后，“所贵荐郊丘，何心劳郑卫”表达了诗人对于音乐在祭祀礼仪中的崇高地位的认可，同时也流露出对世俗音乐（郑卫之音）的淡然态度，强调了音乐在精神层面的价值与意义。
整体而言，这首诗通过对音乐与自然、历史与现实的巧妙融合，展现了诗人对音乐艺术的深刻感悟和对美好生活的向往，语言流畅，意境深远，具有很高的艺术价值。
