这首诗描绘了松涛的壮丽景象与深邃意境，诗人以“长松”为引子，巧妙地将自然界的风声比作涛声，生动展现了松涛的澎湃与气势。通过“风作涛声泻”一句，形象地描绘了风吹过松林时，如同海浪般涌动的声音，给人以强烈的视觉和听觉冲击。
“万窍禁不鸣”则进一步渲染了松林的寂静，即使在如此壮观的风声中，也似乎有一种无形的力量让千百个孔窍都保持沉默，营造出一种神秘而庄严的氛围。“曲高和者寡”借用音乐术语，暗示了这种壮丽的自然景观虽美，却难以被多数人所理解和欣赏，强调了其独特的价值和孤独之美。
接下来，“静籁已入听，湿翠复堪把”两句，从听觉转向触觉，描述了在静谧的环境中，不仅能够听到松涛的回响，还能感受到周围环境的湿润与翠绿，进一步丰富了诗歌的感官体验，使读者仿佛置身于那片松林之中，亲身体验那份宁静与生机。
最后，“壁间挂古琴，成连不能写”以古琴为喻，表达了对松涛之美的难以言表，即便是技艺高超的音乐家也无法完全捕捉和表达其全部韵味。这不仅是对自然之美的赞叹，也是对艺术创作极限的一种思考，暗示了自然界中的某些美好，可能超越了人类语言和艺术所能触及的范畴。
整体而言，这首诗通过对松涛的细腻描绘，展现了大自然的壮丽与深邃，同时也探讨了艺术与自然之间的关系，以及人类对于自然美的理解和表达的局限性。
