这首诗描绘了玉乳泉的独特魅力，通过细腻的笔触展现了泉水的清澈与动态之美。诗人以“有照皆澄澈，无波亦漪漾”开篇，巧妙地运用对比手法，强调了泉水无论在有光或无光的情况下，都保持着一种纯净而生动的状态。这里的“澄澈”不仅指水体的透明度，更象征着内心的清明与纯净；“无波亦漪漾”则暗示了即使在平静的表面下，也蕴含着生命的活力与波动，这种内在的动态美是不可忽视的。
接下来，“不教安竹炉，为嫌太著相”两句，进一步深化了对泉水特质的探索。诗人似乎在暗示，如果在泉水旁安置竹炉煮茶，虽然能增添几分雅致，但同时也可能破坏了泉水本身的自然与纯粹，过于人为的装饰反而显得突兀，失去了泉水本身的韵味。这里不仅表达了对自然美的尊重和追求，也体现了诗人对于生活艺术的一种独特见解——在享受自然之美的同时，应保持对自然本真的敬畏与尊重，避免过度的人工雕琢破坏了原有的和谐与美好。
整体而言，这首诗通过对玉乳泉的细腻描绘，传达了一种对自然之美的深刻感悟和对生活艺术的独到理解，展现了诗人对自然与人文之间微妙关系的洞察与思考。
