这首诗由清代诗人曾习经所作，名为《题廖凤舒<新粤讴>四首（其一）》，通过“涉想”与“闻歌”的情境描绘，展现了诗人对艺术作品深刻的理解与感悟。
首句“涉想岂更此而忆”，诗人以“涉想”开篇，表达了一种超越现实、深入内心思考的状态。这里的“此”可能指的是具体的场景或情感，诗人通过想象，不仅回忆起过去的情景，更在心灵深处产生了共鸣。这句诗暗示了艺术作品能够激发人们深层次的情感回响，超越了表面的回忆，触及到了内心的深处。
次句“闻歌辄唤奈何声”，进一步深化了这一主题。当听到歌曲时，诗人仿佛被某种特定的声音所触动，唤起了心中的感慨和疑问。这里的“奈何声”可能是指歌曲中蕴含的复杂情感或是对某种情境的叹息，它引发了诗人深刻的思考和情感的共鸣。通过“辄唤”这一动词，强调了这种情感反应的自然性和强烈性，即听到特定声音时，诗人本能地感受到了与之相关的情感波动。
后两句“时间自有真天籁，约略风诗见性情”，则从更宏观的角度探讨了艺术与时间、自然的关系。诗人认为，无论是自然界的风声、鸟鸣，还是人类创造的诗歌、音乐，都蕴含着一种真实而纯粹的美，这是时间赋予它们的独特价值。在这里，“真天籁”指的是自然界中那些未经人工雕琢、最原始、最纯粹的声音，它们反映了宇宙间最本质的和谐与美。同时，诗人也提到了“风诗”，即随风传来的诗歌，这不仅是对自然现象的诗意描述，也是对人类情感与自然界的深刻连接的一种体现。这两句诗表达了诗人对于艺术与自然、时间之间内在联系的深刻理解，以及艺术作品如何能够反映和揭示人性的丰富性和复杂性。
整体而言，这首诗通过对“涉想”、“闻歌”等情境的描绘，以及对艺术、时间、自然之间关系的探讨，展现了诗人对于艺术作品及其背后深层意义的独到见解。诗中充满了对艺术与人性、自然与时间之间微妙而深刻联系的感悟，体现了诗人深厚的艺术修养和哲学思考。
