这首诗通过细腻的笔触，描绘了一幅宫廷与民间、权贵与平民之间微妙关系的画卷。诗人顾瑛以“赵仲穆临李伯时凤头骢”为题，巧妙地将历史人物与艺术作品相融合，展现了对古代帝王审美偏好的独特见解。
首句“君王不爱碧衔霞”，以“碧衔霞”象征着自然界的美丽景象，暗示了君王对于自然之美的忽视，转而追求更为奢华、非自然的美。这既是对君王审美趣味的一种讽刺，也反映了权力者往往对物质享受的过度追求，忽视了更深层次的精神和自然之美。
次句“独爱真龙被紫花”，进一步揭示了君王的审美偏好。这里的“真龙”比喻君王自身，而“紫花”则象征着君王所追求的华丽、尊贵之物。这一句不仅强调了君王对自身地位和权力的重视，同时也暗含了对这种单一、表面化审美的批判。
后两句“珍重王孙亲貌得，锦巾袱送野人家”，则从侧面反映了君王审美趣味与民间艺术之间的关联。通过“王孙”这一形象，诗人表达了对民间艺术的尊重和欣赏。这里的“锦巾袱”可能指的是某种精美的包裹或装饰品，用于携带艺术品。通过将这些珍贵的艺术品赠予“野人家”，诗人或许在暗示，真正的艺术价值并不局限于宫廷或权贵阶层，它同样能够跨越社会阶层，为更多人所欣赏和珍视。
整体而言，这首诗通过对君王审美偏好的描绘，以及对民间艺术的赞颂，展现了作者对于艺术与社会、权力与审美之间复杂关系的独特洞察。它不仅是一首对历史人物的咏叹之作，更是对当时社会现象的深刻反思。
