这首诗描绘了一把历经岁月的旧琴，通过诗人细腻的笔触，展现了它从繁盛到凋零的过程。首句“绿绮遗来久”点明了琴的来历与年代之久远，暗示了它的历史价值与文化底蕴。接着，“凋零渐不任”则描绘了随着时间的流逝，琴逐渐失去了往日的光彩，不再能够承载演奏的重任，流露出一种淡淡的哀愁。
“尾焦存古制，弦断惜知音”两句进一步深化了主题，琴身虽已残破，但依然保留着古朴的制作工艺，这不仅是对琴本身的赞美，也是对传统技艺的尊重。而“弦断惜知音”则表达了对失去演奏机会的遗憾，以及对懂得欣赏和理解音乐的人的怀念，体现了人与物之间的情感联系。
“难厕虞廷乐，空含太古心”则将视角转向了琴的使用场景与精神内涵。这里提到的“虞廷乐”可能是指古代宫廷的音乐，与之相对，旧琴虽然无法融入这样的场合，却依然保持着远古时代的音乐精神，传达出一种超越时空的韵味。这种对比不仅增加了诗歌的深度，也让人感受到传统文化的永恒魅力。
最后，“犹思畴昔遇，弹处月当襟”以想象的方式结束，诗人似乎在回忆与旧琴相遇的那一刻，那时的月光洒在琴上，仿佛整个世界都沉浸在那悠扬的旋律之中。这一句不仅表达了对过去美好时光的怀念，也寄托了对未来美好相遇的期待，使得整首诗充满了浪漫与哲思。
综上所述，这首诗通过对一把旧琴的描写，不仅展现了物与人的深刻情感联系，还蕴含了对传统文化的敬仰与对美好时光的追忆，是一首富有深意的佳作。
