满江红

这首《满江红》由清代诗人顾贞立所作，以细腻的情感描绘了对生活的深刻感悟与对艺术的执着追求。

开篇“剪綵为花”，以剪裁彩色布料制成花朵，象征着诗人对美好事物的创造与追求。接着“曾谱出、空中金屋”，通过比喻手法，表达了诗人将心中的理想生活化为现实的渴望。“翻花样、龙飞凤舞，碧梧修竹”描绘了艺术创作中的灵动与高雅，龙飞凤舞象征着艺术的自由与活力，碧梧修竹则寓意着艺术作品的坚韧与高洁。

“闭户再添今夜线，停针便换明朝粟”两句，形象地展现了诗人沉浸在艺术创作中的状态，即使在闭门不出的夜晚，也在精心编织；而一旦停下手中的针线，又开始筹划明日的生活所需。这种对艺术与生活的平衡把握，体现了诗人的智慧与生活态度。

“到如今、袖手任长贫，真堪哭”表达了诗人面对生活贫困时的无奈与感慨，但同时也流露出对艺术追求的坚守与坚持，即使贫穷，也无悔于自己的选择。

“春蚕茧，丝难续。西山日，风和烛”运用了春蚕吐丝与夕阳西下的自然景象，隐喻人生的短暂与艺术创作的不易。春蚕吐丝虽美，却难以持续；夕阳虽温柔，却终将消失。这既是对生命流逝的感叹，也是对艺术创作中艰辛与挑战的写照。

“笑浮生幻影，一场蕉鹿”借用典故，讽刺世间的虚幻与无常，如同梦中的芭蕉与野鹿，提醒人们珍惜眼前的真实与艺术的价值。

“久病不求灵兔药，无聊再整残书牍”表达了诗人面对疾病与困境时，不寻求灵丹妙药，而是选择继续整理书籍，体现了其对知识与文化的热爱与执着。

“腕生生、真觉笔如椽，教儿录”最后两句，诗人自感手腕生硬，仿佛手中的笔如同巨椽，需要教导孩子记录这一切，既是对自身技艺的谦逊表达，也是对未来传承的期许。

整首词情感丰富，既有对生活的深刻洞察，也有对艺术的深情赞美，展现了诗人独特的艺术视角与人生哲学。