这首诗以苏轼的韵律创作，描绘了对古代音乐艺术的赞美与向往。诗人通过对比不同音乐风格和演奏者的不同态度，展现了音乐艺术的多样性和其对人心灵的深刻影响。
首先，诗人提到“三郎未辨泾与渭”，用比喻手法指出有些音乐家未能分辨音乐的真伪，将淡雅的丝桐之音视为平凡，这反映了对音乐品味的追求。接着，“兴公作赋强出头”则暗示有些文人过于自大，忽视了音乐的真正价值，而“目空一切低九州”进一步强调了这种傲慢的态度。
“持示荣期高位置，掷地金石声应流”表达了对音乐家才华的认可，他们的作品如同掷地有声的金石，能够引起共鸣。然而，“都官别开闻思窍，创名水乐俗人笑”则揭示了创新往往不被理解，甚至遭到嘲笑的情况。但最终，“俗人笑博雅人喜，致使东坡契清照”表明，尽管存在误解，真正的音乐之美仍能跨越阶层界限，得到欣赏。
“钱塘春月驻巡辕，烟霞岭下鸣钧天”描绘了一幅春日里音乐与自然和谐共融的画面，展现了音乐艺术的美妙。最后，“更道东阳亦有此，相去不过两郡间”说明这样的音乐体验并不罕见，即使在相近的地方也能感受到。而“偶闻谓是招在徵，即景成吟亦堪喜”则表达了偶然发现音乐之美的喜悦之情。
“归来跋马苏公堤，至今想像知音耳”则以苏轼的典故结束，表达了对知音难遇的感慨，以及对音乐艺术持久魅力的赞叹。整首诗通过对音乐艺术的多角度描绘，展现了其跨越时空、触动人心的力量。
