这首诗《念家山》由明代诗人黄淳耀所作,通过细腻的笔触描绘了家山的破败景象与历史变迁的哀愁。诗中运用了丰富的意象和情感表达,展现了对往昔繁华与今日衰败的深刻对比。
开篇“家山破,家山破”,直接点明主题,家山的破败象征着往日的辉煌不再。接着“宫中一唱还众和”描绘了昔日宫廷中的热闹场景,与后文形成鲜明对比。随后,“霓裳曲,霓裳曲”引用唐代宫廷音乐的典故,进一步强调了历史的流逝与文化的传承。
“今时江水古时流,六朝不见令人愁”两句,以自然界的永恒与人类历史的短暂形成对比,表达了对时光流逝、历史变迁的感慨。“新音繁手椒房出,花翻叶落如清秋”则描绘了新音乐的兴起与衰败,暗示了社会风气的更迭。
“乐工曹生空按谱,不比中宫邀醉舞”通过乐工的无奈与宫廷的繁华不再,展现了社会风貌的变化。“舞残金缕葬娥皇,玉环在臂留悲伤”以历史人物的命运为喻,表达了对过去美好事物消逝的哀伤。
“民间传得家山曲,处处歌尘绕画梁”表现了民间对家山的怀念与哀思,以及文化记忆的流传。“妖淫感召兵戈起,兴亡只在声音里”揭示了社会动荡与文化变迁之间的联系,强调了声音(音乐、文化)在历史进程中的作用。
最后,“吴苑荒凉走麋鹿,石头蒙羃生荆杞”描绘了自然环境的荒芜,象征着社会的衰败。“此时的的念家山,宫娥散尽无人弹”表达了对过去繁华不再的深切怀念。“长江遍是黄花水,春梦悠悠只暂还”以自然景观的变化隐喻人生的短暂与无常,表达了对生命与时间的深沉思考。
整首诗通过丰富的意象和情感的交织,展现了对历史变迁、文化传承、社会风貌变化以及个人命运的深刻反思,具有强烈的艺术感染力和历史深度。