这首诗描绘了春天里林花凋零的景象，充满了淡淡的哀愁与对时光流逝的感慨。诗人通过细腻的笔触，展现了自然界的变迁与个人情感的交织。
首联“花外愁如海，持觞为扫林”，开篇即以“愁”字点题，将愁绪比作无边的大海，形象地表达了内心的沉重与无奈。手持酒杯，试图借酒消愁，却只能扫过一片凋零的林木，暗示了即使借助外物也无法彻底摆脱愁绪。
颔联“犹深犹可惜，更落更难禁”，进一步深化了这种愁绪。即使知道花儿深藏在枝头，依然让人感到惋惜；而花儿的不断凋落，更是难以抑制心中的伤感。这里运用了对比的手法，强调了时间的无情与生命的脆弱。
颈联“片片春将尽，三三径莫寻”，描绘了春天即将逝去的景象，花片片飘落，仿佛春天正一步步远离。同时，诗人也感叹于美好事物的短暂，连寻找那曾经熟悉的路径都变得困难起来，暗含了对美好时光易逝的感慨。
尾联“青苔才列席，红雨又沾襟”，将场景转换至地面，青苔铺满，象征着时间的痕迹；而“红雨”则再次呼应了开头的花落，红雨沾湿衣襟，不仅增加了画面的生动性，也加深了诗人内心的悲凉之情。最后，“不是乘风去，应如立雪深”一句，表达了诗人不愿随风而去，宁愿像站在雪中一样，坚守内心的情感与信念，既是对自然现象的描述，也是对人生哲理的思考。
整体来看，这首诗通过对春景的描绘，巧妙地融入了诗人对生命、时间、情感的深刻感悟，语言凝练，情感丰富，展现了宋末元初文人特有的忧郁与深沉。
