这首诗《题绮绚堂》由明代诗人李云龙创作，通过独特的视角和深邃的哲理，探讨了艺术与真理、形式与内涵之间的关系。
诗开篇即以“自从混沌死，入识互为贼”起笔，暗喻了人类认知的局限性和复杂性，混沌象征原始状态或未知领域，而“识”则代表了人类的知识和理解。这两句揭示了知识与认知在探索世界的过程中可能带来的误解和冲突，暗示了深入理解世界的难度。
接下来，“飞才游想障虚空，自性茫茫收不得”进一步阐述了个体意识与宇宙真理之间的隔阂。这里，“虚空”象征着无限的宇宙和真理，而“飞才游想”则是指人的想象力和创造力。这两句表达了尽管人类拥有丰富的想象力和创造力，但在追求真理的道路上仍感迷茫和无力。
“丈人结习固难忘，潘生又诧锦绣场”两句中，“丈人”和“潘生”分别借用了古代文人形象，意在强调即使在文人雅士中，也难以摆脱对华丽辞藻和形式美的追求。“世间饶舌米仲诏，更以绮绚名其堂”则指出社会上普遍存在的对形式美和华丽语言的崇尚，甚至将其作为评价艺术的标准。
“墨池春暖桃花泛，赫蹄日丽馀霞散”描绘了一幅春日美景图，通过自然景象的描写，引出下文对艺术本质的思考。这里的“墨池”、“桃花”、“赫蹄”和“馀霞”都是富有诗意的意象，象征着艺术创作的源泉和表现形式。
“岂知无相即胜相，华言绮语徒为患”是全诗的核心思想，强调了艺术的真正价值不在于表面的华丽和形式，而在于其内在的真谛和精神内涵。这与前文的论述形成鲜明对比，提醒读者不应被外在的形式所迷惑，而应深入探寻艺术作品背后的意义和价值。
最后，“我从我处登兹堂，毫端隐隐发金光。诗成不解作何语，但闻舌本莲花香”表达了诗人个人的感悟和追求。诗人认为真正的艺术创作应该从内心出发，不拘泥于形式，而是通过文字传达出深刻的意境和情感。诗成之后，诗人仿佛能感受到内心的平静和满足，如同莲花之香，纯净而美好。
综上所述，《题绮绚堂》通过深邃的哲理和生动的比喻，探讨了艺术与真理、形式与内涵之间的关系，鼓励人们超越表面的华丽，追求艺术作品中的真谛和精神价值。
