这首明代吴宽的诗《题朱泽民小景并诗后》以画家朱泽民的小景为引，展现了诗人独特的审美感受和艺术见解。首句“睢阳画癖不可医”，以“画癖”形容朱泽民对绘画的热爱至深，难以治愈，凸显其艺术热情。接下来的诗句“睢阳作画真画师”进一步肯定了他的绘画技艺。
诗人赞叹朱泽民不仅在长绢上挥洒自如，即使是短纸也能展现出非凡才华，体现了他的技艺精湛。接着，诗人通过描绘画面中的场景——“野旷天寒气萧爽，人坐茅亭绝尘想”，营造出一种宁静而超脱的意境，暗示画作的高雅格调。
“阶前旧雨客不来，天末晴云心独往”表达了画中人物内心的孤独与自由，以及对自然的深深向往。诗人又借“青山滴滴青于苔，平地忽见芙蓉开”描绘出画面的生动色彩，给人以视觉冲击。
最后两句“秋声似向耳边起，石上乔松若个栽”，通过听觉和视觉的结合，让读者仿佛置身画中，感受到画作的立体感。诗人总结说，朱泽民的画作“意长要在无多笔，余墨淋漓缀唐律”，即画意深远，笔触简练，融入了唐代诗歌的韵律之美。
结尾处，“诗中有画画中诗，百年再见王摩诘”，将朱泽民的画与王维（王摩诘）的诗相提并论，高度赞扬其作品的艺术价值，认为其具有超越时空的魅力，如同再见到唐代大诗人王维的画作一般。整首诗以评画为载体，展现了诗人对艺术的深刻理解和欣赏。
