这首《满江红·题瓶中桃花遗画》由清代诗人朱肄南所作，以细腻的笔触描绘了一幅瓶中桃花遗画的景象，充满了诗意与想象。
首先，“瓣染鹃红，铜饼里、生香不断。”开篇即以鲜艳的桃红色调渲染出一幅生动的画面，仿佛那瓶中的桃花在铜制的容器内散发出持久的香气，引人入胜。
接着，“想玉人，画眉初了，戏拈斑管。”诗人巧妙地将画面与人物情感相联系，仿佛是有一位女子刚刚完成画眉，轻巧地拿起斑驳的画笔，为这幅画增添了几分生动与灵气。
“折叠屏前花雾深，博山炉里沉香满。”通过描绘屏风前的花雾和博山炉中弥漫的沉香，营造出一种幽静而充满香气的氛围，进一步丰富了画面的意境。
“对兰窗，写出一枝春，天初暖。”在温暖的春日里，对着兰花窗，画家描绘出一枝生机勃勃的春花，不仅展现了季节的变化，也暗示了生命的活力与希望。
“曲栏外，飞絮乱。檐宇下，游丝缓。”诗人通过描写曲栏外飘散的柳絮和檐下缓缓摇曳的蜘蛛丝，捕捉到了春天特有的自然景象，增添了画面的动态感和季节的特征。
“帘幕昼沉沉，暗垂银蒜。”午后的阳光透过帘幕，洒在银色的蒜上，营造出一种宁静而略带神秘的氛围，为整个画面增添了几分静谧之美。
最后，“几点燕支抚艳容，数行麝墨添芳款。”诗人以燕支（胭脂）轻轻点染女子的面容，以麝墨（麝香制成的墨）书写细腻的文字，不仅描绘了女子的美丽，也体现了画作的精致与高雅。
“叹仙才，未合住人间，瑶池馆。”诗人感叹于画家的非凡才华，似乎认为这样的仙人才能创造出如此美妙的作品，不应仅局限于人间，而是应该在瑶池之馆中享受其艺术的永恒。
整首词通过对瓶中桃花遗画的细腻描绘，不仅展现了自然之美，也表达了诗人对艺术与美的深刻感悟，以及对创造者才华的赞美。
