览友生古风

这首诗是唐代诗人李咸用所作，名为《览友生古风》。诗中的语言和意境都极富有古典美，体现了作者对音乐之美的深刻理解和个人情感的细腻表达。

开篇“伯牙鸣玉琴，幽音随指发。”两句，既点明了主题——演奏玉琴，又通过伯牙这一古代著名琴师的形象，传达了一种超凡脱俗的艺术境界。这里，“鸣”字生动地描绘出琴声的清脆悦耳，而“幽音随指发”则展现了音乐与演奏者心意相通的情景。

紧接着，“不是钟期听，俗耳安能别。”两句，用反问的形式表达了一种艺术高峰对常人难以企及的感慨。这里的“钟期”指的是古代乐官，负责音乐的演奏和管理，而“俗耳”则是普通人的耳朵。诗人通过这种对比，强调了真正欣赏音乐的困难性。

以下，“高山闲巍峨，流水声呜咽。”两句，以自然景观为背景，进一步渲染出琴声与自然和谐共鸣的情境。“一卷冰雪言，清泠冷心骨。”则是对琴声的直接描写，“一卷”形象化地表达了琴声如流水般连绵不绝，而“冰雪言”、“清泠冷心骨”则形容了琴声之清冽、纯净，令人心灵受到震撼。

接下来的诗句：“分明古雅声，讽谕成凄切。”通过对比，表达了对古典音乐的赞美和对流俗声音的排斥。其中，“古雅”一词特别值得关注，它不仅描绘出琴声之美，更蕴含着一种文化的自豪与传承。

随后数句：“皴皵老松根，晃朗骊龙窟。荆璞且深藏，珉石方如雪。”通过对自然景物的细致描绘，加强了琴声之美的表现，同时也映衬出诗人内心世界的清净与高远。

“金多丑女妍，木朽良工拙。”这两句则是对音乐家和工匠技艺的赞誉，通过对材质和工艺的描写，表达了作者对精湛手艺的欣赏。

以下，“奸宄欺雷霆，魑魅嫌日月。”诗人用夸张的手法，形容音乐之强大，如同自然界中的雷霆，以此来赞美琴声之震撼人心。紧接着，“蝶迷桃李香，鲋惘江湖阔。”则是对听者在这样的音乐中所产生的迷醉感受的描绘。

最后，“不寐孤灯前，舒卷忘饥渴。”两句，以一种超脱世俗的姿态收束全诗。这里的“不寐”表明了诗人在听琴时的专注与沉醉，而“舒卷忘饥渴”则象征着艺术之美能够让人忘却世间的烦恼和物质的需求。

总体来看，这首诗通过对音乐、自然景观以及工艺美学的细腻描写，展现了作者深厚的文化底蕴和个人情感的丰富。它不仅是一次艺术的享受，更是心灵的洗礼与升华。