这首诗描绘了青楼中的奢华场景与情感细腻的女子形象。首句“青楼春酣鹦鹉杯”以“鹦鹉杯”这一精致酒器，渲染出青楼春日里欢宴的氛围，暗示着宴饮之乐。接着“孔雀屏风锦绣开”，通过华美的屏风展现室内装饰的富丽堂皇，进一步烘托出高雅的环境。
“银鸾玉凤娇声歇”一句，将注意力转向了室内音乐的美妙，银鸾和玉凤代表了演奏乐器的精美，而“娇声歇”则暗示了音乐的结束，留下余音绕梁之感。随后，“杨柳斜飞舞回雪”运用比喻手法，将女子的舞蹈比作飘扬的杨柳和旋转的雪花，生动地描绘了舞者轻盈曼妙的姿态。
“越娘含醉弄丝桐”点出了舞者的身份——越地女子，她们在微醺的状态下，用琴弦拨动情感，展现了艺术与情感的交融。“十纤宛恨哀弦中”则揭示了音乐背后隐藏的情感，尽管琴声哀婉，但其中蕴含的是一种细腻而复杂的思绪。
最后，“调成白雪恼芳容，长卿茂陵发如蓬”两句，将情感推向高潮。通过“白雪”这一意象，不仅指音乐的高雅，也暗喻了女子内心的纯洁与哀愁。同时，将主人公与司马相如（字长卿）相比较，暗示了对爱情或才华的渴望与失落，以及岁月流转带来的沧桑感。
整体而言，这首《青楼曲》通过丰富的意象和细腻的情感描写，构建了一个既繁华又略带忧伤的青楼世界，展现了古代文人对于女性美和情感世界的深刻洞察与赞美。
