这首诗以简练的笔触描绘了一幅生动的山水画卷，充满了禅意和静谧之美。诗人通过“一幅剡溪藤”这一形象，巧妙地将自然景观与人文情感相融合，营造出一种超脱世俗的意境。
“江面青山画几层”，开篇即以“画几层”来形容江面上的青山，不仅形象地展现了山峦叠嶂的壮丽景色，也暗示了画家的匠心独运，将自然之美转化为艺术之美的过程。这里的“画几层”既是对自然景观的描绘，也是对艺术创作手法的隐喻，体现了诗人对自然与艺术之间相互映照关系的深刻理解。
“笔到断厓泉落处，石边添个看云僧”，这两句进一步深化了画面的意境。诗人将目光聚焦于山崖与泉水交汇之处，以及岩石旁静坐的僧人，通过这些细节的描绘，不仅展现了自然界的动态美，如泉水的流淌，还融入了人物的静思，赋予了画面以生命和情感。僧人的存在，更增添了禅意和哲思，引导读者去思考人生、自然与心灵之间的深层联系。
整体而言，这首诗通过细腻的笔触和丰富的想象，构建了一个充满诗意的山水世界，让人仿佛置身其中，感受到了自然之美与心灵之静的和谐统一。它不仅是一幅视觉上的画卷，更是诗人内心世界与外在自然相交融的产物，体现了明代文人对于自然景观的独特感悟和审美追求。
