这首诗描绘了一幅深邃而静谧的山水人物画卷，通过细腻的笔触和深沉的意境，展现了诗人对自然与人文之美的独特感悟。
首句“为得风骚趣，柴门迥不开”，开篇即以“风骚”二字点明了诗人的艺术追求，暗示他追求的是超越世俗的高雅情趣。然而，为了保持这份纯粹与宁静，他选择了远离尘嚣，关闭柴门，独享这份静谧与孤独。这不仅是一种避世的态度，更是一种对内心世界的深刻探索与坚守。
接着，“人从尘外见，诗向静中来。”这两句进一步深化了主题。在远离尘世喧嚣的地方，人们才能真正地看到诗人的内心世界，感受到他的情感与思考。同时，也只有在这样的静谧环境中，诗人才能创作出触及人心的作品。这里，静谧不仅是物理上的空间静止，更是心灵的平静与深度。
“消息须微悟，推敲别有才。”这两句揭示了诗歌创作的真谛。真正的艺术作品往往蕴含着微妙的信息与深刻的内涵，需要读者用心去体会、去领悟。而诗人则在反复推敲、斟酌字句的过程中，展现出独特的才华与匠心。这种创作过程不仅仅是技术性的打磨，更是情感与智慧的交融。
最后，“吟成谁解爱，幽径长莓苔。”这两句以一种淡淡的忧伤和深深的感慨收尾。即使诗作完成，也未必有人能够理解其中的深情与美丽，就像幽径上的莓苔，虽美却难以被人发现。这既是对艺术价值被忽视的无奈，也是对诗人孤独创作状态的写照。
整体而言，这首诗通过对山水人物图册的描绘，展现了诗人对艺术、自然与人性的深刻洞察与独到见解。它不仅仅是一首诗，更是一幅生动的画卷，引领读者进入一个充满哲思与美感的世界。
