风琴

这首诗《风琴》由明代诗人王鏊所作，通过描绘风琴演奏时的独特情境，展现了音乐与自然、心灵之间的深刻联系。

首句“天风泛弦弦自鸣”，以“天风”起笔，形象地描绘了风琴在自然风力的吹拂下，琴弦自行振动发出美妙声音的情景，营造出一种超然脱俗的氛围。次句“案间云影波纹惊”，进一步将视觉与听觉结合，通过“云影波纹”的动态变化，暗示琴声对周围环境的影响，增强了画面感和意境的丰富性。

接下来的“非韶非濩非咸英，依然谁唱还谁赓”，则以对比的方式，强调了音乐超越了传统乐曲的形式，它是一种心灵的共鸣，是创作者与听众之间情感的交流，体现了音乐艺术的内在魅力和普遍性。

“不为音节音节成，乃知自有无声声”，这两句揭示了音乐不仅仅是音符的组合，更在于其背后的情感表达和精神内涵。音乐能够触及人心，即使在没有具体音节的情况下，也能感受到其深远的意义。

最后，“一洗世上琵琶筝”，表达了诗人对传统乐器演奏的反思，认为真正的音乐应当超越形式，达到一种更高的境界，即通过音乐传达出更为纯粹、深邃的情感体验，从而净化心灵，提升精神境界。

整体而言，这首诗通过对风琴演奏的细腻描绘，展现了音乐艺术的无限魅力和深远意义，同时也反映了诗人对于音乐本质的深刻思考和独特见解。