这首诗描绘了画家完成一幅梅花作品后，通过细腻的笔触和丰富的想象，将画面与内心情感巧妙融合的场景。诗中运用了丰富的意象和生动的比喻，展现了艺术创作过程中的独特魅力。
首句“低云挂眼颇思雪”，以低垂的云彩引出对雪花的期待，营造了一种静谧而略带寒意的氛围。接着，“于时似忘五月热”则转折，暗示在创作的沉浸中，时间仿佛停滞，忘记了季节的更替，体现出艺术创作的专注与忘我。
“紧绿抱屋愁砚昏”一句，通过“紧绿”（可能指深绿色）与“愁砚昏”（砚台因长时间使用而显得暗淡），形象地描绘了创作环境的沉静与艺术家内心的专注。随后，“忽有西晖斜到门”则引入了一抹温暖的光线，象征着灵感的突然降临或作品完成后的喜悦。
“新墨瀜瀜气如黛”描述了新鲜墨迹的浓厚与深邃，如同黛色一般，充满了生命力和深度。这一句不仅赞美了墨色之美，也暗示了艺术家对色彩和质感的敏锐感知。
“人影窥屏发明睐”则通过人影在屏幕上的映照，表现了艺术家与作品之间的互动，以及作品对观者产生的吸引力。这里的“睐”字，既指人影，也暗含了观者被吸引的目光，体现了作品的感染力。
接下来，“明睐一瞥千花飞，花影蝶影相合离”描绘了作品中花朵与蝴蝶的生动景象，通过“一瞥”引发的视觉幻觉，展现了艺术作品激发想象力的力量。蝴蝶与花朵的互动，既是对自然美的再现，也是对生命活力的颂扬。
最后，“蝴蝶堕魂花入梦，满纸苍苔古烟冻”以蝴蝶“堕魂”和花“入梦”的比喻，表达了作品对人心灵的触动，以及作品所蕴含的深远意境。满纸的“苍苔古烟”则进一步渲染了作品的古朴与深邃，暗示了艺术作品超越时间与空间的魅力。
整体而言，这首诗通过对艺术创作过程及作品效果的细腻描绘，展现了艺术与自然、心灵的深刻联系，以及艺术作品对观者情感与想象的激发作用。
