这首诗描绘了一幅古琴演奏的生动画面，诗人以细腻的笔触，将古琴的构造、音色以及演奏时的氛围展现得淋漓尽致。
首先，诗人描述了古琴的外观：“古桐三尺剡以丝”，古琴由桐木制成，长度约为三尺，琴弦使用剡溪的丝线，这不仅体现了古琴的材质珍贵，也暗示了其音质的纯净与高雅。“黄金丁星间作晖”则描绘了琴面上镶嵌的黄金小点，如同星辰般闪烁，增添了琴的华美与神秘感。
接着，诗人通过“声丝音晖主辅毗，龙龈凤额相差池”来表现古琴的音色与外形特点。琴声如丝般细腻，音晖（琴声的光辉）在主弦与辅弦之间交织，仿佛龙龈与凤额相对应，形成和谐的对比，展现出古琴独特的美学韵味。
“漆古断作鳞之而，春风骀荡花融怡，秋霄明瑟月皎兮”则进一步描绘了古琴在不同季节和环境下的演奏效果。春天，琴声轻柔，如同春风拂面，花朵在融融春意中绽放；秋天，则是琴声清冷，月光皎洁，营造出一种宁静而深远的意境。
“壶峤出海高巍巍，流泉若咽若奔驰”运用比喻手法，将古琴比作从高山流出的泉水，既有潺潺细流的温柔，也有奔腾不息的气势，形象地展现了古琴演奏时的动态之美。
“枞金戛玉明堂仪，空山无人胎仙飞”则描绘了古琴演奏时的神圣氛围，如同在庄严的殿堂中，空旷的山林中，仙人乘风而来，充满了超脱尘世的神秘感。
最后，“风车雨马云霞衣，蝉哀雁肃幽兰猗”通过自然界的元素，进一步渲染了古琴演奏的意境，风车、云霞、哀蝉、肃雁、幽兰，这些意象交织在一起，构成了一幅动人心魄的画面。
整首诗通过丰富的意象和细腻的情感描绘，不仅展现了古琴的音乐魅力，也传达了演奏者与听众之间心灵的交流与共鸣，以及对自然与宇宙的深刻感悟。
