天仙子.宛仙属题墨水仙

这首《天仙子》以“宛仙属题墨水仙”为题，由清代诗人席佩兰所作。全诗以细腻的笔触描绘了一幅水墨仙子在潇湘间翩翩起舞的画面，充满了诗意与想象。

首句“一片潇湘间白碧”，描绘了仙子所在环境的静谧与纯净，白与碧的色彩对比，营造出一种超凡脱俗的氛围。接着，“飞过寒香春欲湿”一句，通过“寒香”的意象，不仅展现了季节的变换，也暗示了仙子的飘逸与神秘。春欲湿的描述，既是对自然景象的生动描绘，也是对情感的微妙暗示，预示着即将到来的情感波动。

“仙人元自不知春，波愁绝。云愁绝。”这几句进一步深化了仙子的形象，她似乎与世隔绝，对人间的春色并无感知，只感受到波涛与云朵的愁绪。这种孤独与超然的态度，使得仙子的形象更加鲜明，同时也引发了读者对于生命意义和存在价值的思考。

“弹到哀弦声更彻”则将画面转向了音乐的表达，仙子的琴声穿透了哀伤的弦线，声音更加响亮，仿佛是心灵深处情感的释放。这一细节不仅丰富了诗歌的意境，也为后续的情感发展埋下了伏笔。

“沧海迢迢归未得，却向人间凄独立。”这两句描绘了仙子虽然身处广阔的大海之中，却无法回到自己的世界，只能独自面对人间的凄凉。这种孤独与无奈，加深了读者对于仙子命运的同情与感慨。

最后，“夜深不语奈情何，心无迹。魂无迹。月落天空何处觅。”表达了仙子在深夜里沉默不语，内心的情感无处寄托，连灵魂都仿佛失去了踪迹。随着月亮的落下，天空中再也找不到她的身影，留给读者的是无尽的遐想与思考。

整首诗通过细腻的描绘和丰富的象征手法，构建了一个充满神秘与美感的仙子形象，以及她与现实世界的冲突与融合，展现了诗人对于生命、情感和存在的深刻思考。